舞台之上，水袖轻扬，一颦一笑尽显千年风韵；讲台之间，深入浅出，一言一语道尽汉剧风流。11月14日，我校梧桐湖校区学术报告厅内举办了一场“汉剧之美”通识美育活动。中国戏剧梅花奖得主、国家一级演员、汉剧大师陈伯华第五代传人王荔受邀走进校园，为师生带来一场精彩的文化盛宴，并正式受聘为我校客座教授。

活动由艺术设计与传媒学院数字媒体艺术系主任吴杨婷老师主持。通识教育学院副院长胡春福、综合办公室主任李茗、校团委宣传部部长陈军及数字媒体艺术系全体教师出席活动现场，与师生共同见证传统文化在校园的生动传承。

活动伊始，两名学生在王荔老师的邀请下登上舞台，由武汉汉剧院邱凌、彭冲老师现场进行汉剧妆容塑造和戏服穿戴。从描眉画目到整装束发，每一个细节都展现出汉剧艺术的精致与讲究。王荔老师在旁讲解道："汉剧妆容讲究修容自然、打光配合角色气质，服饰配饰既要符合人物身份，又要保证演员表演的灵活性。"

在专题讲座中，王荔老师以“汉剧是长江水滋养的艺术”开篇，生动讲述了汉剧的历史源流。她从明末清初的"楚调"起源，讲到汉剧依托长江水运传播四方的历程；从"徽汉合流"对京剧形成的重要影响，讲到西皮、二黄声腔的艺术特色。在回忆"送戏下乡"的岁月时，她深情地说："那时的演出条件十分艰苦，舞台就搭在田间地头，演出结束后，我们常常把几张凳子拼在一起就当床睡。但每当夜幕降临，汽灯亮起，看到乡亲们围坐台下那专注的神情和热烈的掌声，所有的疲惫都化作了继续前行的动力。"

为了让师生更深入地理解汉剧表演艺术，王荔老师以穆桂英、柴郡主等经典角色为例，对比解析了不同行当在“唱做念打”与“手眼身法步”上的微妙差异。她还现场演示了水袖技巧，一抖一收之间，喜悦、愤怒、悲伤等情绪跃然而出，引来阵阵掌声。随后，已完成四旦、七小角色妆造的两位同学，在王荔老师和彭冲老师的指导下现学现演，尝试了简单的台步与水袖动作，短短几分钟的体验已让同学们由衷感叹“台上一分钟，台下十年功”的艰辛与不易。

互动环节将现场气氛推向高潮，同学们纷纷上台试穿戏服、学习动作，在亲身体验中感受传统艺术的魅力，整场活动掌声不断。

活动结束后，“穿上戏服才知不易！”艺术设计学院网媒1251孙思捷同学体验后感叹，“头饰很重，动作要稳，汉剧演员光鲜背后的付出令人敬佩。”另一名同学表示，“板凳当床的故事让我震撼，老艺术家在艰苦条件下坚守艺术，让我们年轻人更懂得传承的意义。”

胡春福表示，此次活动是我校将中华优秀传统文化融入美育教育的重要实践。通过名家讲解、现场展示和互动体验相结合的方式，不仅让师生近距离感受到汉剧艺术的独特魅力，更在校园中播下了文化传承的种子，激励青年学子主动担当起传统文化传承者、传播者和创新者的使命。